Материал из номера

       Май 2015

       Скачать номер

       в PDF формате

       В пьесе Александра Островского "Гроза" странница Феклуша выражала свое представление о жизни в большом городе так: "А в Москве-то теперь гульбища да игрища, а по улицам-то индо грохот идет, стон стоит". И действительно, шумные народные гулянья, свидетельницей которых была посещавшая крупные города Феклуша, были важным событием народной жизни и происходили несколько раз в году.

       Еще с XIV–XV веков на народных гуляньях проходили выступления актеров — "потешников" и "забавников". Сроки народных гуляний совпадали с вехами церковного календаря. Рождественские гулянья проходили десять дней накануне Рождества. Затем шли масленичные гулянья на неделе, предшествующей Великому посту. После Пасхи — пасхальные гулянья. А в начале лета — гулянья на Троицу.

       "БЕССМЕРТНЫЕ "НОМЕРА" НАРОДНЫХ ГУЛЯНИЙ"

       На народных гуляньях царили такие простонародные развлечения, как кулачные бои, лазанье по столбам, катание на ледяных горах — например, возведенных на льду Невы в Петербурге. "Катальные горы" — ледяные зимой и деревянные (по которым скатывались на специальных ковриках) летом — были неизменным центром гуляний.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Джон Огастес Аткинсон. Ледяные горы. Цветной офорт. Лондон. 1803 год

       На протяжении десятилетий и даже столетий зрелищная сторона народных гуляний существовала в почти застывшем виде: балаганы, паяцы, раешник, катальные горы, качели и карусели.

       Писатель Алексей Ремизов рассказывал, что когда он попал в начале 1890-х годов во время праздника иконы Смоленской Божьей Матери на гулянье на Девичьем поле (или, как говорили в Москве, "под Девичьим", подразумевая монастырь. — Прим. авт.), то был поражен, как мало изменилось гулянье в сравнении с рассказом историка Михаила Погодина, который жил рядом с Девичьим тридцатью годами ранее. Ремизов писал, что "раешник по-прежнему легко и не прерывая, точно пишет "уставом", сказывал свои сказы и Балду, от которых "и самый снисходительный цензор заткнул бы себе уши". А больше всего народу было "у крайней к монастырской стене палатки: там шарманка и под шарманку песня и пляшут".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Русский раёк. Лубок. 1858 год

       Устройство зрелищ и увеселений в XIX веке законодательно регламентировалось. Так, приказом военного министра от 12 июня 1899 года воспрещалось "бить в барабаны и играть хорам военной музыки" в траурные дни, каковыми были провозглашены 20 октября (день "кончины последнего императора", то есть императора Александра III, скончавшегося в 1894 году) и 1 марта (день покушения на императора Александра II, скончавшегося в результате полученных ранений).

       Народные гулянья почти до конца 1890-х годов проводились на открытом воздухе: в Петербурге на Адмиралтейской площади и на Марсовом поле, а в Москве на Новинском бульваре (с 1870-х были перенесены на Девичье поле), за Пресненской заставой, на Воробьевых горах, в парке Сокольники.

       В возведенных из досок временных балаганах проходили любимые зрелища участников гуляний — выступления петрушечников, вожаков ученых медведей, раешников с "потешными панорамами". Все эти зрелища привлекали простых людей, которые и были основными их зрителями.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Гулянье на Девичьем поле в Москве. У каруселей. 1906 год

       В закрытых помещениях, какими были балаганы, большие залы вмещали до 1000–1200, а иногда и до 3000 человек. Обычно представления шли с полудня. Один и тот же спектакль мог повторяться в течение дня 8–10 раз, а в последние дни гуляний и до 12 раз! Это было утомительно для актеров, но они были рады стараться получить одобрение зрителей, да и раз в несколько месяцев — приличный заработок. Как правило, перед сценой устраивались сидячие платные места, остальные зрители стояли позади и по бокам рядов стульев. При этом, по свидетельству современника, "антракт между одним и другим представлением длился очень недолго, а именно, пока успевала публика выйти из театра и новая, ожидавшая, войти".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым

       Излюбленным репертуаром публики были инсценировки русских народных сказок — "Кащей" и "Сказка о золотой рыбке", народных былин — "Илья Муромец", "Добрыня Никитич", "Садко", или сюжетов, заимствованных из оперных либретто, — "Аскольдова могила", "Рогнеда". Ставились и переложения популярных литературных произведений, например фантастических романов Жюля Верна "Вокруг света в 80 дней" и "Дети капитана Гранта".

       В провинции народными гуляньями сопровождались сезонные ярмарки. К примеру, во время ярмарочной торговли в Полотняном Заводе Калужской губернии молодежь окрестных сел и деревень развлекалась на каруселях и в балаганах. Философ Федор Степун описывал свои детские впечатления от калужских сельских гуляний: "Шумными толпами ходит народ по ярмарке. Больше всего веселится, конечно, молодежь: парни, девки, подростки, ребятишки. Для них прежде всего и крутятся карусели под хриплые, щербатые шарманки. Они же шумными компаниями протискиваются к балаганам посмотреть на человека, пожирающего пламя, на бородатую женщину, на лимонно-желтых морщинистых лилипутов или на борьбу "всемирных чемпионов" — одним словом, на все бессмертные "номера" народных гуляний".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым А. Бенуа. Балаганы в Петербурге. Эскиз декорации к балету И. Стравинского "Петрушка". 1911 год

       ПАНОПТИКУМЫ И ЭЛЕКТРОТЕАТРЫ

       Однако не стоит представлять народные гулянья в благостном, даже "сусальном" виде — массовые скопления народа создавали проблемы и для городских властей, и для жителей. Об этом ярко написал в своих воспоминаниях художник Александр Бенуа, посвятивший атмосфере народных гуляний целую главку под названием "Балаганы": "Поголовное пьянство простого люда, остававшегося под вечер настоящим хозяином тех площадей, что отводились под эти забавы, придавало им какой-то прямо-таки демонически-ухарский характер, прекрасно переданный в четвертой картине "Петрушки" Стравинского".

       По словам мемуариста-москвича Николая Давыдова, "гулянье под Новинским состояло из неизбежных каруселей, вращающихся качелей, лавок со сластями и балаганов, из которых некоторые <...>, сбитые из тёса, уподоблялись театру и давали обычно обстановочные пантомимы батального характера, вроде "Битвы русских с кабардинцами", "Взятие Карса" <...>, вообще что-либо сопровождающееся военными эволюциями и отчаянной пальбой из ружей и даже деревянных пушек, наполнявшей весь зрительный зал пороховым дымом".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Сад "Эрмитаж" в Москве

       Программы народных гуляний из года в год почти не менялись, на что сетовала газета "Русское слово" в одной из статей, опубликованных в 1909 году: "Четыре "действующих" и два пустых балагана, "американская" фотография, несколько каруселей, "русские горы", качели, десятка полтора палаток с лакомствами и игрушками и, наконец, невообразимая, не поддающаяся описанию грязь. Это — традиционное гулянье на Девичьем поле. <...> Один балаган посвящен "известному сыщику Шерлоку Холмсу", другой — 1812 году, третий — "электротеатр" (так назывался в начале ХХ века кинотеатр. — Прим. авт.).

       Весьма популярным зрелищем были так называемые "паноптикумы" — коллекции восковых фигур, необычных живых существ, бородатых женщин, гигантов и тому подобного. Вот, к примеру, описание народных гуляний с паноптикумами на Нижегородской ярмарке: "Тесный Азиатский переулок выходил на широкую площадь, носившую название Самокаты. Площадь с утра до поздней ночи гремела десятками оркестров, разрывалась хлопушками и трещотками силомеров и рулеток, визжала голосами балаганных зазывал. Здесь крутились увешанные цветными стеклянными шарами и бусами карусели, ошеломляли сногсшибательными рекламами паноптикумы и музеи восковых фигур, с нежно дышащими полуголыми красавицами, с воинственными генералами, ранеными атаманами, у которых из распоротых животов вываливались кишки, бородатыми разбойниками в окровавленных рубахах. В некоторые комнаты паноптикумов пускали только взрослых, и то мужчин в одни часы, а женщин — в другие".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Театр в летнем саду "Аквариум"

       Грязь, особенно на весенних гуляньях, была совершенно неустранима, и на нее просто не обращали внимания. Другого рода "издержкой" народных гуляний являлся шум. В увеселительном городке на Девичьем поле он был столь сильным, что это вынудило директора находившейся вблизи психиатрической клиники Московского университета, известного профессора Владимира Петровича Сербского, обратиться 28 февраля 1911 года в Московскую городскую управу с просьбой принять хоть какие-то меры. Сербский писал в жалобе: "Безостановочно в течение целого дня и вечера "музыка", визг шарманок и органов, барабаны, паровые гудки, залпы выстрелов в балаганах, крики — все это создает прямо непереносимое терзание для всех живущих вокруг гулянья. Послушать эту "музыку" в течение 1–2 часов и иметь возможность, хотя с ошеломленной головой, все-таки уйти — это одно, а каково слушать это целыми днями, а на Рождестве, Масленице и Пасхе — целыми неделями? При этом даже двойные рамы в окнах не могут вполне оградить от этого ужаса звуков. На гуляньях собирается если не большинство, то множество пьяного народа. Все проезды Девичьего поля, прилегающие улицы и переулки со второй половины дня и до полночи и даже за полночь оглашаются дикими криками пьяных; здесь разыгрываются постоянно скандалы и драки..."

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Летний театр в Малаховке, где пел Шаляпин

       Эстетический уровень представлений тоже оставлял желать лучшего, а для непривычного, например, детского глаза мог выглядеть и пугающим. Происходившая из семьи просвещенных московских коммерсантов мемуаристка Екатерина Андреева-Бальмонт вспоминала: "Однажды нас повезли на гулянье в Подновинское, о котором нам много рассказывали наша няня и прислуга. Они очень заманчиво расписывали нам масленичного Деда, разные представления и пляски. Но, увидев в открытом балагане какие-то орущие фигуры в цветных халатах, с раскрашенными рожами и черными усищами, мы с [братом] Мишей страшно испугались, заплакали, стали проситься домой. И шум кругом: бой барабанов, стук медных тарелок, свист, ор толпы — показался мне столь ужасным, что я себе потом всегда представляла таким ад. И уж больше никогда не соглашалась туда поехать".

       Вполне трезвая оценка народных гуляний была дана одним из авторов газеты "Московский листок" в репортаже "Как развлекается московский народ", опубликованном осенью 1902 года. Он писал: "Если вы заглянете в праздничный день на Девичье поле, в тот его квадрат, на котором расположились балаганы, качели, карусели и чайные палатки, — вы поймете, как велика московская "толпа", как она доминирует над "публикой".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Гулянье, устроенное М. Лентовским 21 мая 1883 года на Ходынском поле по случаю Священного Коронования Их Императорских Величеств. Рисунок Н. Чехова

       Далее шло противопоставление простонародной "толпы" и более культурной "публики": "Самое большое количество "публики" собирают скачки в день дерби, но это количество не доходит даже до 20 000 человек; на Девичьем поле в воскресные дни, особенно к вечеру, в то время, когда солнце склоняется к горизонту, а жара начинает спадать, — 50-тысячная толпа далеко не редкость". Автор рассуждал о том, что примитивные потребности в развлечении обусловлены монотонной и безрадостной жизнью рабочего люда, не имеющего высоких культурных запросов: "...Толпа приходит сюда действительно повеселиться — на один день оторваться от тягот ежедневной тоскливой погони за куском хлеба, потому что один день такого веселья дает ей бодрость духа на серенькие дни рабочей страды. Толпа не требовательна. Есть возможность просить гривенник или пятачок на балаган, где ее угощают глупым ломаньем клоуны, — она идет в балаган и хохочет от души, и хохочет не потому, что клоуны остроумны и смешны, а потому что есть потребность смеяться, что этот чистый детский смех является естественной реакцией после тоски рабочих дней недели".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Н. Чехов. Гулянье 1 мая в Сокольниках. Журнал "Москва", 1882, № 16

       С развитием дачного отдыха стали популярными гулянья в дачных местностях. Здесь устраивались стационарные сценические площадки, где выступали профессиональные актеры столичных театров. Такими площадками были, в частности, Летний театр в Екатерингофе Петербургской губернии и театр в Малаховке Московской губернии. На открытых сценах летних садов организовывались сборные концерты, так называемые "дивертисменты". Популярными местами таких концертов в Москве были сад и театр "Аквариум", сад и театр "Эрмитаж", сад и театр "Фантазия", сад Попова в Петровском парке, круг в Сокольниках, театры в Кунцеве и Кускове.

       В 1897 году проведение народных гуляний на Марсовом полебыло запрещено правительством, опасавшимся революционного брожения. После учреждения Министерством финансов Попечительств о народной трезвости было рекомендовано организовывать народные гулянья в Народных домах — демократических клубах, которые стали создаваться в городах. Большим вниманием публики пользовались народные гулянья в Михайловском манеже в Петербурге и в городском Манеже в Москве.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Выставка цветов в московском Манеже в 1861 году. Литография

       ТЕХНИЧЕСКИЙ ПРОГРЕСС

       Внедрение в жизнь технических новинок не обошло стороной и народные гулянья. Катальные горы стали сооружать из железа, с изогнутыми рельсовыми путями, по которым двигались вагонетки. Такие горы в России назывались "американскими", а во всем мире — "русскими". Впервые "американские горы" были выстроены во время Всероссийской выставки 1896 года в Нижнем Новгороде. В Петербурге "американские горы" были устроены в летнем саду "Луна-парк" на Офицерской и в саду Народного дома.

       С переносом гуляний в закрытые помещения и внедрением электричества на рубеже XIX–XX веков время проведения зрелищных мероприятий увеличилось до десяти часов вечера, а иногда и до двух часов ночи. Одной из первых постановок, где использовалось электрическое освещение, была премьера спектакля "Мороз Красный Нос" в 1894 году в Петербурге во время народных гуляний на Царицыном лугу, когда для световых эффектов были использованы военно-морские прожекторные установки.

       Наряду с электрическим освещением большое применение в конце XIX века получила театральная машинерия — механические приспособления использовались для разного рода "превращений, появлений, исчезновений, полетов и провалов". Из числа волшебно-феерических приемов пользовались успехом у публики движущиеся панорамы. Если по сюжету пьесы герои отправлялись в путешествие, то на третьем плане сцены "развертывалась" медленно перематываемая с одного вала на другой декоративная панорама с видами различных местностей. Декорации эти были высокого качества, потому что, как правило, изготавливались художниками-декораторами императорских театров.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Выставка цветов Общества любителей садоводства в московском Манеже в 1914 году

       В конце XIX — начале XX века на народных гуляньях практиковалась типовая программа зрелищ. В час дня начинался концерт военного оркестра, после чего следовала небольшая эстрадная программа для детей — дрессированные животные, клоуны, фокусники, танцы детской балетной труппы. В два часа дня проводилось часовое сказочное представление для детей. В три часа программа вступала в полную силу (на рождественских гуляньях в это время зажигалась елка. — Прим. авт.), и начиналось эстрадное представление при участии русского народного хора. Обычно оно носило дивертисментный характер, состоя из разнородных ярких номеров. Например, весьма популярным было выступление крестьян-рожечников Владимирской губернии, исполнявших народные мелодии. Были известны на всю Россию гармонист и исполнитель сатирических куплетов Петр Невский и исполнитель фабричных частушек Петр Жуков.

       Вечером ставились пьесы, чаще всего сказочного характера с участием хора и балета, причем в массовых сценах могло быть занято до ста артистов. Всегда пользовались популярностью постановки "Руслана и Людмилы" и представления "1812 год".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Каток и ледяные горы. Из журнала "Мотивы русской архитектуры". 1878 год

       К примеру, рождественские гулянья в московском Манеже проходили с 25 декабря 1899 года по 6 января 1900 года. Зрителей ждало представление на тему "Париж в Москве", посвященное предстоящей Всемирной Парижской выставке 1900 года. Вход в Манеж представлял собой точную копию главного входа на Парижскую выставку. Большая сцена являлась копией "Электрического отдела" выставки, как сообщалось в рекламе, "со всеми эффектами и чудесами ХХ столетия". На другой сцене были возведены декорации под названием "Старый Париж".

       Для показа на большой сцене был поставлен спектакль-феерия под названием "Новые волшебные пилюли". Спектакль — "волшебство в 6 картинах с апофеозом" — держал в напряжении зрителей, которые с помощью "волшебных пилюль", как во сне, переносились в Париж на выставку. В спектакле участвовало 400 артистов и два оркестра. Вставные номера состояли из выступлений "соло-клоуна" Бабушкина "со своим цирком" и труппы пантомимистов-акробатов Фреди Марцани.

       На второй сцене в режиме нон-стоп шел концерт. В нем участвовали любимцы публики: трио пантомимистов-эксцентриков Томсон, музыкальные клоуны Вилиам, "любимец публики" Петр Невский, английские эксцентрики Верони-Вест, дуэты исполнителей шуточных песен — Шухминых, Чеботаевых, Зорькина и Задольского, имитатор Ратнер, певец народных песен Ушканов и другие. Всего исполнялось 25 номеров.

       В центре Манежа стояла огромная электрическая елка.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Льготный билет на Большие рождественские гулянья в Михайловском манеже. 1909–1910 годы

       Дневное или, как тогда называлось, "денное" представление шло с двух до пяти часов с билетами по цене 55 копеек взрослым и 30 копеек детям. Вечернее представление длилось с семи вечера до двух часов ночи с платой 1 рубль 10 копеек для всех зрителей независимо от возраста.

       Газета "Московский листок" сообщала в начале января 1900 года в заметке "В Манеже: картинки с натуры": "Громадная толпа гуляет в Манеже. Яблоку негде упасть, что называется. Среди расфранченных дам и кавалеров в бобрах и соболях мелькают платочки, картузы и чуйки. Множество детей. Оркестр играет какой-то бравурный марш. Ярким светом электричества эффектно залита вся пестрая, живая, нарядная толпа гулянья. Услыхав звонок от главной сцены, публика бросается туда. На сцене идет помпезное представление под названием "Новые волшебные пилюли, или Путешествие на Парижскую выставку". Все платные места заняты публикой. Публика попроще стоит вокруг или смотрит издали. Проходит ряд картин с шествиями, балетом, электрическими эффектами..."

       В Михайловском манеже в Петербурге программа рождественских гуляний была не менее насыщенной. Так, в сезон 1910/11 года выступал известный на всю Россию клоун Анатолий Дуров, шли дневные детские спектакли "Сказочный мир", "Дочь снегов", "Три чуда"; вечерние спектакли для взрослых "Война и мир" (по Л.Н. Толстому) и "Самозванец Пугачев" (по "Капитанской дочке" А.С. Пушкина). Среди номеров эстрадной программы огромным успехом пользовался воздушно-акробатический номер под названием "Полет на аэроплане Блерио" в исполнении цирковой артистки, выступавшей под псевдонимом "мадемуазель Элен". Так программа народных гуляний отразила достижения пионера авиации, французского инженера и пилота Луи Блерио, который с 1900 года начал совершать полеты на аэроплане, а с 1906-го — на самолете собственной конструкции.

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Н. Симонович-Ефимова. Ярмарка. 1917 год

       ЦВЕТЫ И ТУЗЕМЦЫ

       Во время пасхальных праздников в московском Манеже проводились дневные и вечерние гулянья в пользу благотворительных учреждений. К примеру, в 1901 году проходившие в начале апреля гулянья носили название "Среди цветов и развлечений".

       Помещение Манежа было декорировано соответственно: посредине была устроена грандиозная цветочная клумба, по правую и левую сторону от нее — "фантастическая вилла" и беседка, украшенные тропическими растениями, цветами и гирляндами. Уставшие от долгой зимы москвичи охотно шли в Манеж, убранство которого поднимало настроение. Дорожки разделялись газонами с живой травой и высаженными цветами. Средняя сцена была сделана в виде большой террасы и сада с беседками и цветниками на берегу Средиземного моря. Девизом гуляний были слова: "Царство цветов, растений и электричества". Радостное настроение публики поддерживалось музыкой, исполняемой струнным оркестром Виварелли и двумя военными оркестрами, расположенными в разных концах Манежа.

       Во время гуляний давали историческую драму под названием "Карл XII в борьбе с Петром Великим, или Победа под Полтавой". Декорации были изготовлены известным художником Московских императорских театров П.Ф. Лебедевым.

       На второй, "открытой" сцене шла беспрерывная эстрадная программа из номеров, представленных отдельными знаменитостями и целыми труппами. Выступали: гимнаст Рости (исполнявший, как гласила реклама, "непостижимые упражнения на турнике"), три негра-акробата и эксцентрика Альберти ("не имеют соперников"), акробаты-гимнасты Хирлей, концертная капелла "Руссиана" ("балалаечники, мандолинисты, певцы и плясуны"), русский хор певиц и певцов из знаменитых московских ресторанов "Яр" и "Стрельна".

       Фото: Фото предоставлено М. Золотаревым Обложка программы народного праздника, устроенного Московским столичным попечительством о народной трезвости 14 ноября 1902 года

       Проявляемый в начале ХХ века в прессе и литературе интерес к этнографии и "жизни туземцев" нашел отражение в такой части пасхального представления, как "африканский спектакль". Афиша гласила, что "на время пасхальных гуляний дирекцией выписан из Африки отряд амазонок, 48 женщин из племени дикарей Дагомеи под предводительством главнокомандующих — принцессы Мормоны-и-Зомба и военачальников племени принца Альфа-и-Мани". Во время спектакля загримированные под африканских туземцев актеры исполняли такие номера: священные танцы огнепоклонников, молитву амазонок перед сражением, военные игры и бой на мечах, фехтовальный турнир 26 амазонок, африканскую пантомиму "Ночь в Дагомее, или Нападение на лагерь амазонок и похищение их принцессы".

       Но все же народные гулянья в таких местах, как Манеж, из-за дороговизны билетов предназначались, скорее, для состоятельных людей. Простая публика посещала уже упоминавшиеся уличные народные гулянья. Поскольку старые места гуляний по традиции становились одновременно очагами пьянства и драк, то попытки правительства создать нечто альтернативное и "благопристойное" вылились в устройство народных гуляний при создаваемых повсеместно в губернских и даже уездных городах Народных домах.

       Устраиваемые под эгидой Всероссийского попечительства о народной трезвости народные гулянья исключали потребление вина и водки: желавшие "культурно отдохнуть" могли пойти в безалкогольные кафе или чайную, существовавшие в каждом Народном доме.

       Один из таких Народных домов был создан в Москве, в Грузинах. Он носил имя наследника-цесаревича Алексея. Для этого Народного дома в 1907 году было специально куплено большое здание в Васильевском переулке за 232 тысячи рублей. При здании имелся обширный сад для народных гуляний, представлявший собой "большую, усыпанную песком площадь, обсаженную молодыми деревьями, в глубине которой высилось крупное здание открытой летней сцены с железным навесом". Перед эстрадой находилось 1300 сидячих платных мест.

       Направо и налево от главного входа в сад были расположены две крытые чайные террасы; в глубине владения — летняя кухня и две крытые террасы для обедающих, далее — музыкальная беседка и ряд павильонов для торговли лакомствами. В саду также была крытая танцевальная эстрада, карусели и качели. В первый сезон, открывшийся 27 июня 1908 года, в течение лета состоялось 47 гуляний, собравших 229 132 посетителя. На открытой сцене прошло 31 оперное представление, которое посмотрели 205 133 посетителя, и 9 драматических спектаклей, собравших 11 955 зрителей. Вечером огромная площадка внутри сада была залита электрическим светом. В теплое время года здесь стояло до 500 столиков для чаепития и легких закусок. В зимнем помещении была народная столовая и библиотека-читальня.

       Так в рамках антиалкогольного движения, которое получало распространение в Российской империи в начале ХХ века, народные гулянья стали приобретать новый характер и преследовать просветительские цели.

       Послать

       ссылку письмом

       Распечатать

       страницу